Nu sätter vi Fokus på offentlig Videokonst!
Seminarium på Konstepidemin
7 december kl 9 - 15

Med ett gemensamt initiativ vill Galleri Konstepidemin och Konstkonsulenterna, Kultur i Väst, utveckla möjligheterna för den offentliga videokonsten i Västra Götaland. Vi vill ge utrymme för ett utbyte av erfarenheter och idéer samt lyfta frågor kring avtal och ekonomisk ersättning.

Rörlig bild i offentliga rum? Vad kan visas offentligt? Hur gör man en videoinstallation hållbar? Hur skulle man kunna utveckla kommunens och regionens konst i offentliga rum att innefatta videokonst? Vad kostar videokonst? Hur skulle ett videokonstavtal kunna se ut? Hur skulle man kunna utveckla utbyte mellan olika regioner? Vem har tillgång till det offentliga rummet? Dessa och många fler frågor vill vi väcka och diskutera med en samtalsserie under 2011 och 2012 om videokonst i offentliga rum.

Med samtalen hoppas vi att öppna för nya möjligheter för rörlig bild att ta plats i ett det offentliga rummet. Samtalserien kommer att ta tag i frågor för att hitta konkreta lösningar och fungera som en inspirationskälla för nya möjligheter.

VERKET
Det första samtalet, med fokus på verket, kommer att äga rum på Galleri Konstepidemin den 7 december kl. 9 – 15

PROGRAM 7 DECEMBER

9 - 9.15. Inledning, Maria Carlgren och Thomas Oldrell Konstkonsulenter på Kultur i Väst hälsar välkomna.

9.15 - 10.30. Om videoGUD – Rörlig bild i offentlig miljö
VideoGUD är ett videokonstnätverk i Gävleborg, Uppsala och Dalarna. Louise Bown, filmkonsulent i Uppsala län och Johan Anderung, konstkonsulent från Konst Gävleborg kommer hit och berättar om Videogud.

10.30 - 11. Fika

11 – 11.45. Aview Nomad Gallery/Annika Karlsson Rixon och Anna Viola Hallberg
Karlsson Rixon och Hallberg berättar om Aview Nomad Gallery, som är ett nomadiskt samtida konstgalleri. Aview Nomad Gallery arrangemang samarbetar ofta med andra organisationer eller institutioner. Ett samarbete med Y-gallery, Minsk, Vitryssland kommer att var med under denna programpunkt via Skype.

11.45 - 12.30 Lillemor Petersson /S.O.T. Konstvideofestival
Berättar om det platsspecifika och att jobba med internationellt kända konstnärers videoverk.

12.30 - 13.15. Lunch i restaurang Blå Huset, Konstepidemin.

13.15 - 14. Petra Johansson, fd. intendent i rörlig bild och curator.
Utifrån sina erfarenheter pratar hon om rörlig bild och video som konstform, men också som ett verktyg för förmedling.

14 - 14.30 Fika

14.30 - 15. Rörlig bild i offentlighet. Här? Var?
Ulla Mogren, konstnär, presenterar en undersökning om offentlig rörlig bild i Göteborg idag.
Bl.a. Om ”milleniemonumentet”, konstnärerna Carina Fihn (delaktig med visat verk) och Jill Lindström (del av jury), medverkar.

”Videokick”
Konstnärlig input under hela dagen med verk från bl. a. pid web gallery, Mette Hansen m.fl.

Under de två nästkommande seminarietillfällena kommer fokus att handla om ”konstnären” respektive ”möjligheterna”.

Avgift: 200 kr (inkluderar fika och lunch).
Sista anmälningsdag är den 30 november.
TILL ANMÄLAN >>>

Fokus: Offentlig videokonst genomförs i ett samarbete mellan Galleri Konstepidemin och konstkonsulenterna, Kultur i Väst, Västra Götalandsregionen.

Kontaktperson:
Ulla Mogren
galleri@konstepidemin.se

Julverkstad med Nina Zetterquist och Kerstin Åsling
Foto: Bibbi Forsman

Julverkstad med Nina Zetterquist och Kerstin Åsling
Foto: Bibbi Forsman

Workshop med Johan Lagergård - teckna modell

Workshop med Jill Lindström

Foto: Bibbi Forsman

15 OKTOBER
KONSTEPIDEMIN FIRAR II
VERNISSAGE OCH NYINVIGNING AV GALLERI KONSTEPIDEMIN

Maria Lindberg är en av de konstnärer som har haft ateljé på Konstepidemin längst, sedan början av nittiotalet. Hon har sina konstnärliga rötter i Göteborg och är en av våra internationellt mest etablerade konstnärer.

Nu är hon den första att ta det nyrenoverade och ombyggda Galleri Konstepidemin i besittning. På lördag 15 oktober öppnar hennes utställning, som kommer att visa flera sidor av hennes produktion från senare år.

Maria Lindberg beskriver den själv:
"Utställningen rör sig mellan det synliga det mindre synliga och osynliga gestaltat i varierande tekniker. Många av verken berör papperets situation och ordens betydelse. Ofta fungerar konsten på flera nivåer och mycket är upp till betraktarens erfarenheter och kunskaper."

Galleriet har också nyinvigning efter uppfräschning och ombyggnad. I den nya entrén och loungen kommer galleriet att kunna välkomna till möten konst, utställningar och konstnärer.

Vernissagelördagen kan man också se målningar av en annan av Konstepidemins kända profiler, Claes Hakenäs, i Blå Huset. Caféet i Blå Huset är öppet under vernissagedagen.

larssons&ADAs intima ateljéteater har matinéföreställning av föreställningen Lasse Dahlquist för cello och solosång (biljettpris 130 kronor).

GALLERI KONSTEPIDEMIN
15 okt – 13 nov
Maria Lindberg

"Utställningen rör sig mellan det
synliga det mindre synliga och osynliga
gestaltat i varierande tekniker.
Många av verken berör papperets
situation och ordens betydelse.
Ofta fungerar konsten på flera nivåer
och mycket är upp till betraktarens erfarenheter och kunskaper."

/Maria Lindberg

Maria Lindberg född i Ljushult, bor och arbetar i Göteborg. Är representerad i Sverige och internationellt i en rad privata och offentliga samlingar och museum.

Senaste grupputställningar: 2011 DOG DAYS of SUMMER, Laumeier sculpture park St. Louis MO USA. 2010 Playlist Jönköpings Läns Museum, Thrice upon a time Magasin 3 Stockholm, Svensk Konceptkonst Kalmar Konstmusem. Omskakad spelplan Göteborgs Konstmuseum. Streetview MAP production Göteborg.

Senaste separatutställning på Futura Gallery Prag Tjeckien.

_ _ _ _ _ _ _ _ _

INFO:
Ulla Mogren
tel. 0703 13 36 58
galleri@konstepidemin.se

Hämta högupplöst bild
Who is afraid of black, brown and white

Akryl på papper

Heter inget

After

Skuggan av ett dött träd

Fading wisdom

PANNRUMMET
15.10–13.11

Jennie Sundén och Åsa Norberg
The Balcony Scene

Norberg och Sundén har i sin installation tagit fasta på Pannrummets arkitektur/miljö; en underjordisk källarlokal där man som besökare, på samma gång som man stiger ner i rummet, träder ut på en balkong.

The Balcony Scene innehåller ett antal scenografiska objekt som tar sin utgångspunkt i en läsning av 50-talspjäsen Le Balcon av Jean Genet. Pjäsen utspelar sig på en bordell (på franska: illusionernas hus) i ett okänt land, i en okänd tid, och utanför bordellens väggar pågår en revolution. Pjäsen diskuterar ständigt aktuella frågor kring identitet och maktspel, om att träda in och ut ur roller och om den fina gränsen mellan verklighet och illusion.

I ett försök att närma sig maktens och maktlöshetens olika former och språk vill konstnärerna med sina scenografiska assemblage bestående av fotografi, skulptur och måleri, pröva Genets berättelse i vår tid. Balkongens dubbla funktion som både scen och åskådarplats, som plats för maktens politiska utspel samt för seendets hierarki och anonymitet spelar här en huvudroll.
De gör även sammanförandet av kontrasterande former och företeelser; det upphöjda och det undangömda, det vardagliga och det särskilda, det blanka och förföriska bredvid det dunkla. Genom detta spel mellan arkitektur, form och text vill Norberg och Sundén undersöka och ge form åt en ny berättelse om begärets och det auktoritäras rollspel.

Åsa Norberg och Jennie Sundén, är båda utbildade vid Konsthögskolan i Umeå och har parallellt med egen konstnärlig verksamhet arbetat som duo sedan 2005.

Deras gemensamma arbeten är ofta situations- och platsspecifika och kretsar kring arkitektur och språk som två storheter som ständigt behöver belysas och omprövas. Tillsammans har de bland annat genomfört projekt och visat arbeten på Bildmuseet, Marabouparken, Svenska Ambassaden i Berlin och Bonniers Konsthall.

De är båda medlemmar i konsttidskriften Palettens styrelse och driver tillsammans Hit, ett projektrum för samtidskonst i Göteborg. www.h-i-t.se

http://www.h-i-t.se/together.htm
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

INFO:
Ulla Mogren
tel. 0703 13 36 58
galleri@konstepidemin.se

KONSTEPIDEMIN FIRAR I – KULTURNATTA

Kulturnatta på Konstepidemin
Fredag 14 oktober kl 20.30 - 24

Scenen i Blå Huset har ett både omtumlande och underhållande program. Det innehåller allt från folkmusik till punkjazz och performance med och av artister och grupper som huserar på Konstepidemin.

På väggarna visar Claes Hakenäs måleri och i sin ateljé intill har Sverker Eklund öppet. Till Blå Huset behövs Kulturnattakort som kan köpas i entrén. Serveringen är öppen.

PÅ SCENEN:
I Underlandet - Folkmusik som svalkar och skräller.
Bered er på popkänsla, sprakiga improvisationer och
barockpolskor i vindlande stämföring.
Anna Cochrane (fiol), Erik Dahl (piano)

Jack Brothers - Johan Kylén (sång, trummor), Stefan Bellnäs (bas) och Jonas Åkerblom (saxofon) Arga men glada medelålders män..... spelar punkjazz igen. Jack Brothers har vart ute o seglat ett bra tag men spelar nu snart på ett punkjazzetablissemang nära dej. Det finns otroligt många tonkombinationer man kan spela. Det finns oändligt med tid att leta efter dessa kombinationer. Vi börjar direkt. Jack Brothers var inte heller på porrklubb i Atlanta 1998.

Gaya Rhythm - Haitisk vodou- och nordisk rootsmusik
(Gaya på kreol betyder "bli frisk")
Sten Källman, sax, sång, haiti perc
Lotta Sjölin Cederblom, sång
Markus Ahlberg, trombon, sång
Stefan Bergman, bas, gitarr
Michael Andersson, trummor

Fia Adler Sandblad - "Essäer"

Askkvartetten - Sångprogram deluxe. På menyn finns både music hall, melodifestival och skrytvisor. Känslosamt, smäktande och kanske frejdigt. Johanna Ehn, Lina Persson, Ola Karlberg och Erik Dahl.

Die Damen von Welt – dans, improvisation och sång av och med Bronja Novak Lindblad.

Till uppdaterat program >>>

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

INFO:
Maria Lundberg
tel 031-82 85 58
maria.lundberg-janelov@konstepidemin.se

I Underlandet

Jack Brothers

Die Damen von Welt - Bronja Novak

INTERNATIONELL ÖPPNING PÅ KONSTEPIDEMIN
FREDAG 9 SEPTEMBER KL 18 - 22

Konstepidemin säsongsstartar med en internationellt betonad fredagkväll den 9 september. Tre utställningar har vernissage och restaurangen i Blå Huset håller baren öppen. Innan kvällens final har Konstepidemin arrangerat två internationella seminarier.

Galleri Hnoss har tillägnat ringen, detta vårt viktigaste smycke, ett heldagsseminarium The ring - Jewel for ever. Utställningen i galleriet följer samma tema, med ringar av över hundra internationellt verksamma, tidigare utställare. Den markerar också slutet för galleriet i sin fysiska form. Hädanefter kommer Hnoss verksamhet att ta sig andra uttryck, men med samma inriktning - samtida internationell smyckekonst.

Konstepidemin är tillsammans med Göteborgs Stad Kultur värd för ett europeiskt seminarium om gästatejéer och internationellt utbyte. Deltagare från nätverket OnAir - On Artists in Residence - och liksom Konstepidemin arrangörer, samlas för två dagar i Göteborg.

Galleri Konstepidemin presenterar utställningen Transmuterad samtid.

”Pandemonium (≈ kaos), som är tema för årets Göteborgs Internationella Konstbiennal i år, kommer vi att tolka som en beskrivning av nu, vår samtid." säger de deltagande konstnärerna och curatorerna.

Ola Åstrand och Thomas Oldrell är curatorer. Medverkande konstnärer är Isak Anshelm, Alexandra Dahlqvist, Mikael Fransson,
Mathilda Frykberg, Unna Godman, Agnes Gry, Ludvig Helin,
Golnosh Hosseini, Sanna Laaban, Johanna Lepikkö, Nina Noreskär, Markus Samnell, Ylva Söderström, Tilda Tjernberg, Josefine Östberg Olsson.

Utställningen öppnar kl 18, invigs kl 19 följt av mingel, musik och performance.

I Blå Huset öppnar en utställning med aktuella arbeten av två verksamma i Konstepidemins ateljéer. Laurie Rosenwald, gästande konstnär från New York visar måleri The Iron chef of encaustic. Elisabeth Åström, scenograf visar målningar: Några Bakgrunder Till Någon i Förgrunden.

PRESSBILDER:
Scrolla ner till respektive programpunkt

KONTAKT:
Galleri Konstepidemin
hemsida
Ulla Mogren
tel. 0732-48 00 19
galleri@konstepidemin.se

Galleri Hnoss - The Ring seminarium och utställnning
www.konstepidemin.se/hnoss
Mona Wallström
tel. 0737 53 34 58
mona.wallstrom@konstepidemin.se

On Air - Artists in residence / Blå Huset utställningar
Maria Lundberg
tel 031-82 85 58
maria.lundberg-janelov@konstepidemin.se

Galleri Konstepidemin i Hus 10
9.9–9.10

TRANSMUTERAD SAMTID

Never mind the biennalen. Here’s the Transmuterad Samtid.

På Galleri Konstepidemin kommer mellan den 9 september och 9 oktober utställningen Transmuterad Samtid göra ett nedslag i framtiden utifrån vårt nu.

Vi lever i en tid som ideologiskt är grundad i 1700-talets industrialism. Samtidigt beskrivs vår tid ständigt som kaotisk. Det kan givetvis både vara något positivt och negativt, men kanske betyder det att det är dags att uppdatera vår samtids grundvalar med några hundra år? Och hitta vägar att ta oss vidare till en annan framtid/ett annat kaos?
Hur kan vi med personliga ställningstaganden hamna någon annanstans?

Innan begreppet evolution, användes ordet transmutation för att beskriva alltings föränderlighet. I utställningen Transmuterad Samtid, som löper parallellt med Göteborgs Internationella Konstbiennal, vill vi inleda en konstnärlig process och försöka vara en fjärils vingslag.

Göteborg är en plats som alltid haft sin egen identitet. Här finns utrymme för dem som söker sina ena vägar. Här finns en naturlig kvalité i en närodlad ”underdog” attityd som enligt våran mening är det en god utgångspunkt för att ställa sig frågor kring framtiden.

Vi har valt att med unga – framtida konstnärer inleda en dialog och iscensätta ett icke didaktiskt konstprojekt där vi försökt oss på att ur så många perspektiv som möjligt beröra vår samtid och dess framtid. Att peka på lösningar har varit en ambition, men kanske måste man samtidigt belysa problem för att inte få tunnelseende.

Det ni får se är ett nedslag i unga människors och blivande konstnärers bilder av framtiden och därför också extremt relevant för oss alla.

De deltagande konstnärerna är:
Isak Anshelm, Alexandra Dahlqvist, Mikael Fransson,
Mathilda Frykberg, Unna Godman, Agnes Gry, Ludvig Helin,
Golnosh Hosseini, Sanna Laaban, Johanna Lepikkö, Nina Noreskär, Markus Samnell, Ylva Söderström, Tilda Tjernberg, Josefine Östberg Olsson.

Så härmed bjuder vi in ALLA till transmuterad samtid hela Göteborg och hela världen….

Hjärtligt välkommna
Ola Åstrand konstnär & curator
Thomas Oldrell konstnär & curator

transmuteradsamtid.blogspot.com

Thea och Fröjda, två fans av Transmuterad Samtid, kolla:
youtube.com/watch?v=b9AG2bnkcW0

Utställningen medfinansieras av
Västra Götalandsregiones Kulturnämnd och Göteborgs Stad Kultur

Mer info:
galleri@konstepidemin.se

Ill. Markus Samnell

Dystopikernas middagsbjudning
Du är inbjuden till middag. Vid tre tillfällen finns chans att smaka på dystopisk mat.

Ons 4/9 Oljepeaken
Lör 17/9 Atlantens Sopberg
Tor 22/9 Antiresistent böldpest

Om du vill, välj ett tillfälle och skicka ett mail till:
dystopisk.bjudning@gmail.com

Mer info på
http://www.facebook.com/?sfrm=1#!/pages/Dystopikernas-Middagsbjudning/264279796925788

Välkommen!
Mathilda Frykberg och Golnosh Hosseini

GALLERI HNOSS
THE RING - JEWEL FOREVER
9 september - 9 oktober

Vernissage fredag 9.9 kl 18

Internationellt heldagsseminarium 9.9
Läs mer >>>

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Ringen, vårt älskade smycke, kan vara så full av olika meningar.

Galleri hnoss arrangerar en stor samlingsutställning och ett seminarium med ringen som tema. För att visa mångfalden av uttryck har Galleri hnoss bjudit in alla sina tidigare utställare att skapa en ring för just denna utställning. Intresset att vara med är överväldigande, med över 100 ringar från lika många smyckekonstnärer. Utställningen kommer att vandra genom de nordiska länderna med start i Tallinn i höst.

I ett seminarium kommer utövare och teoretiker att dela med sig av kunskap och ge personliga tolkningar av vår mest använda smyckeform.

Hnoss har bjudit in tidigare utställare genom åren, svenska såväl som internationella smyckekonstnärer, att presentera var sin ring. Detta för att visa det enorma spektra av uttryck som kan finnas i ett så litet ting. Utställningen The ring- jewel for ever kommer sedan att turnera i de nordiska länderna. Efter Konstepidemin sker nästa visning på The Estonian Museum of Applied Art and Design i Tallinn i november.

I samband med utställningen arrangerar Hnoss tillsammans med Högskolan för Design och Konsthantverk ett heldagsseminarium. Galleriet har bett utövare och teoretiker inom området att ge sin syn på ringen, detta älskade och användbara ting.

Föreläsarna kommer att ge olika perspektiv: Anna Schetelich från Galerie OONA, Tyskland, professor Otto Künzli, Tyskland och Manuel Vilhena, smyckekonstnär, Portugal. Moderator är Love Jönsson, konsthantverks- och designkritiker samt gästlärare på HDK, Högskolan för Design och Konsthantverk.

Denna storslagna samling markerar också att Hnoss nu lämnar gallerirummet och kommer att arbeta på andra sätt i framtiden. Galleriet i sin fysiska form stänger till hösten men Hnoss som grupp kommer att fortsätta verka genom bl.a vidga utställningsverksamheten till andra platser och samarbeten med andra aktörer.

Bakom Hnoss står en grupp Göteborgsbaserade smyckekonstnärer med bas på Konstepidemin. Gruppen har under sina 13 år byggt upp en gedigen plattform för smyckekonst i Göteborg. Vid sidan av och genom galleriets utställningar har de skapat ett nätverk på den internationella smyckescenen. Hnoss engagerar de intresserade av samtida smyckekonst i seminarier, föreläsningar och gästspel i Sverige och i utlandet. Läs mer om Hnoss >>>

Läs mer om seminariet den 9 september >>>
Plats: Cinema Bio Capitol, Skanstorget 1, Göteborg

UTSTÄLLARE:
Ingierd Hanevold, Norway, Lena Bergestad–Jonsson, Sweden, Per Suntum, Denmark, Kim Buck, Denmark, Christer G. Jonsson, Sweden, Peter De Wit, Sweden, Otto Künzli, Germany, Andreas Treykorn Germany, Verena Siber- Fuchs, Swizerland, Margareth Sandström, Sweden, Karin Johansson, Sweden, Sigurd Bronger, Norway, Esther Knobel, Israel, Tore Svensson, Sweden, Anette Kraen, Denmark, Beppe Kessler, Netherlands, Mona Wallström, Sweden, Ari Turunen, Finland, Synnøve Korssjøen, Norway, Konrad Mehus, Norway, Onno Boekhoudt Netherlands, Ulrika Swärd, Sweden, Rian de Jong, Netherlands, Christoph Zellweger, Switzerland, Helena Lehtinen, Finland, Helena Sandström, Sweden, Jamie Bennett, USA, Lotta Åström, Sweden, Karen Ihle/ Jens Eliasen, Denmark, Johanna Dahm, Switzerland, Petra Schou, Sweden, Adam Paxon, Scotland, Bruce Metcalf, USA, Eva Dora Lamm, Denmark, Ruudt Peters, Netherlands, Barbara Paganin, Italy, Kasia Gasparski, Denmark, Annelies Planteydt, Netherlands, Kadri Mälk, Estonia, Lena Olson, Sweden, Tarja Tuppanen, Finland, Manuel Vilhena, Portugal, Castello Hansen, Denmark/Sweden, Gijs Bakker, Netherlands, Cecilia Johansson, Sweden, Gunilla Grahn, Sweden, Vera Siemund, Germany, Karl Fritsch, Germany, Nel Linssen, Netherlands, Margaret West, Australia, Lars Sture, Norway, Kerstin Ringedal, Sweden, Fabrice Schaefer, Switzerland, Lucy Sarneel, Netherlands, Elise-Ann Hochlin, Norway, Georg Dobler, Germany, Katja Prins, Netherlands, Ramon Puig Cuyás, Spain, Xavier Monclús, Spain, Mah Rana, England, Peter Bauhuis, Germany, Silke Trekel, Germany, Terhi Tolvanen Finland/Netherlands, Svenja John Germany, Jivan Astflack England, Anna Unsgaard Sweden, Charlotte Sinding Sweden Sonia Morel, Switzerland, Pia Aleborg, Sweden, Marc Monzó, Spain, Andi Gut Switzerland, Anna Martinsson Sweden, Ulrich Reithofer Austria/Netherlands, Peter Hoogeboom Netherlands, Mari Ishikawa Japan/Germany, Annika Åkerfelt Sweden, Karin Seufert Germany, Peter Scubic Austria, Lina Petersson Sweden/England, Sara Borgegård, Sweden, Erik Kuiper, Netherlands, Ineke Heerkens, Netherlands, Bettina Speckner, Germany, Sebastian Buescher, England/Tyskland, Warwick Freeman, New Zealand, Iris Neuwenburg Netherlands, Jiro Kamata, Germany/Japan, Anne-Marie Bernhardt, Sweden, Hanna Hedman Sweden, Lin Cheung England, Bas Bouman Netherlands, Birgit Laken Netherlands, Norman Weber, Germany, Gemma Draper, Spain, Kristi Paap, Estonia, Alexander Blank, Germany, Klara Brynge, Sweden, Mia Maljojoki, Finland/Germany, Jenny Klemming Sweden, Jantje Fleischhut, Netherlands, Mikiko Minewaki, Japan, Carolina Claesson Sweden, Linda Marie Karlsson Sweden, Maria Ylnder Sweden, Åsa Christensson Sweden

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

INFO:
Mona Wallström
tel. 0737 53 34 58
mona.wallstrom@konstepidemin.se

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

OM HNOSS
Galleri  Hnoss startades 1997 av en grupp smyckekonstnärer för att kompromisslöst sätta samtida internationell smyckkonst i fokus. I gruppen har några kommit till och några har fallit bort under årens lopp, men i stort sett har galleriet drivits på samma sätt, genom ideellt arbete. Gruppen har fått stöd från bland annat Konstepidemin, Göteborgs kommun och periodvis Kulturrådet.

Hnoss huvuduppgift har varit att driva galleriverksamhet med inriktning på internationell smyckekonst, men gruppen har också bedrivit utställningsverksamhet i andra lokaler och på orter utanför Göteborg. Utställningar under namnen Hnoss extended och Hnoss intended har inrymt olika grupperingar av inbjudna smyckekonstnärer som på olika sätt varit engarerade i galleriet.

Många av de utställare som har kommit till Göteborg i samband med sin vernissage har kunnat erbjudas föreläsnings- eller undervisningsmöjligheter i samarbete med Röhsska museet, Högskolan för Design och Konsthantverk, Konsthantverkscentrum eller IASPIS. Hnoss har också tillsammans med ovan nämnda institutioner arrangerat seminarier, workshops, festivaler och föreläsningsserier.

Allt detta tillsammans har byggt upp en gedigen plattform för smyckekonst i Göteborg och gjort Hnoss och Konstepidemin till en välkänd och välrenommerad plats på den internationella smyckekonstens karta.

Onno Boekhoudt

BLÅ HUSET
9 september–12 oktober

Vernissage 9 september kl 18–22

Laurie Rosenwald
gästkonstnär, New York

The Iron chef of encaustic

"Here are a very few paintings I made after I told my biggest illustration client to go fuck themselves.
There would be a lot more of them, but these paintings are made with hot wax. encaustic. I paint all day and then every night I erase everything with my awesome heat gun. Like nothing ever happened.
It's an existential experience which I thoroughly enjoy".

www.rosenworld.com

Elisabeth Åström
scenograf med ateljé på Konstepidemin

Målningar:
Några Bakgrunder
Till
Någon i Förgrunden.

En studie om minnen.
– – –
A few Backgrounds
To
Someone in the Foreground.

A study of memories.

Elisabeth Åström presentation >>>

pid web gallery
Johanna Tymark
19.8 - 9.10

Johanna Tymark visar animeringar av vardagliga foton från en gästateljevistelse i Egypten, sept–nov 2010 (Bibliotheca Alexandria/Västra Götalands regionen).

För att förstärka filtret som hennes position av utomstående lägger, mellan henne och ett samhälle där det mesta förblir outtalat eller antyds i krypterad form på grund av rädsla, behandlar hon bildernas olika element som något abstrakt. Hon vrider och vänder på kompositionen. Till videon har hon gjort en stapplig remake av ett intro till en egyptisk sång. Animationerna visar ett sökande efter förståelse av ett okänt samhälle i en uppdämd situation några månader innan revolutionen.

Johanna Tymark arbetar oftast med rumsliga installationer där måleri ingår som ständig komponent i kombination med text, ljud och video. Johanna examinerades från konsthögskolan Valand 2002. Hon har bl.a. gjort en permanent installation i Göteborgs Polishus för Statens Konstråd 2004.

www.johannatymark.se

www.konstepidemin.se/pid

DE UNGAS 5 och 6 JUNI

Klä-ut-kläder och attiraljer!
Under fyra veckor har 15 unga sommarjobbare arbetat på Konstepidemin med att skapa Klä-ut-kläder och attiraljer till Lekterapin på Drottning Silvias Barn och ungdomssjukhus. De har arbetat kreativt och praktiskt under handledning av konstnärerna Pecka Söderberg och Karin Agelii och projektledare Sofia Åhrman.
 
De Ungas SommarAkademi har Öppet Hus
Tisdag 5 juli kl 13-17, Hus 10
Kom in i ateljén och prata med feriearbetarna! Titta, prova och inspireras av skapelserna, innan de levereras till sjukhuset!
 
Överlämningsceremoni 
onsdag 6 juli kl 11
Lekterapin, Drottning Silvias Barn- och Ungdomssjukhus
Feriearbetarna levererar själva resultatet och visar för barn och personalen.

— För barnen här på sjukhuset är det ibland extra viktigt att få byta roll och vara någon annan än ett sjuktbarn. Lite paus i stunden, inspireras av en hjälte och få nosa på en annan värld, säger Karin Graube, bibliotekarie på Lekterapins bibliotek.

BAKGRUND OCH FAKTA
Sedan 2006 har Konstepidemin varje sommar varit arbetsplats för grupper av feriearbetare. De har arbetat med handledning av olika konstnärer på området och framgångsrikt producerat verk för publik och offentlig plats.
 
Det har tagit sig många former: färgrik mosaik och musik i lekterapin på Drottning  Silvias barn- och ungdomssjukhus, fantasifulla stolar på ungdoms-mottagningen, engagerad poesiverkstad på Kulturkalaset, berörande scenframträdanden på äldreboenden, levande Facebook och mycket annat.
 
Konstepidemin är ett konstnärsdrivet resusrcentrum för konst sedan 1987. I det före detta epidemisjukhuset, mitt i stan, arbetar drygt 100 konstnärer inom nästan alla konstformer. Här visas också utställningar och scenkonst, finns en restaurang och verksamhet för en bred konstpublik i alla åldrar.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

KONTAKT:
Sofia Åhrman, projektledare
0708-144104
sofia@konstepidemin.se

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

"...Man överraskar sig själv. Jag har alltid sagt att jag inte kan sy, men nu har jag sytt en jätte fin påse som blivit hur bra som helst, det känns jätte bra. Det är liksom nu det börjar. Det är när barnen använder sakerna och fyller dem med lek som det blir till!"
Katja, 17 år från Brännö
 
" Att få vara kreativ och tänka själv det är det som är jobbet… det är svårt men väldigt roligt. Det är skönt att det inte finns några större begränsningar."
Johannes,  16 år från Västra Frölunda

"När man arbetar i grupp i skolan så är det alltid en person som gör allt. Här går inte det, allas arbete behövs och är viktigt."
Matilda, 17 år  från Östra Göteborg
 
"Det är ett kollektivt samarbete där man får vara sig själv och det är inte ett enformigt jobb"
Rasim, 17 år, från Västra Frölunda

"Teamwork makes the dream work. Kreativitet är nyckelordet!"
Elias, 17 år Angered

KONSTEPIDEMINS DAG 2011
Lördagen 28 maj 2011
kl 12 - 15

Varje år i maj bjuder Konstepidemin på ett omfattande öppet hus med utställningar, musik och konsthändelser. I år: 15 olika konstnärer i sina ateljéer om hur de arbetar. På scenen musik, runtom i parken pågår dansperformance och lindans och i gallerierna utställningar.

Berättelser från Konstepidemins tid som sjukhus berättas i en medicinhistorisk vandring.

I dansstudion kan den som vill prova haitisk dans. Instrumentverkstan tjuvstartar inför spelmansstämman senare på dagen med att göra egna instrument. I galleriet kan man bli en del av ett performance eller ta del av ett Artist talk.

Blå Husets café är öppet ochdär finns en överblick av allt det som visats på Konstepidemin 2009 - 2010.

M.m, m.m; varmt välkomna till Konstepidemins Dag 2011!

HELA DET UPPDATERADE PROGRAMMET >>>

Kl 15 - 24 Internationell Spelmansstämma ISK2011 >>>
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

KONTAKT
info@konstepidemin.se
tel. 031 - 82 85 58

PRESSBILDER
Kontakta oss för pressbilder utöver de till höger

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

BILDSPEL KONSTEPIDEMINS DAG 2010 >>>

upp

Foto: Bibbi Forsman

ISK 2011
Internationell Spelmansstämma på Konstepidemin
Lördagen 28 maj 2011
kl 15 - 24
Invigning kl 15

För första gången arrangerar Konstepidemin en internationell spelmansstämma. Spelmän och folkmusiker från världens alla hörn välkomnas att träffas, lära av varandra och pröva nya rytmer, sånger eller instrument. De kan spela upp med varandra eller bjuda publiken till dans. Med sitt parkområde, små gårdar och verandor är Konstepidemin den idealiska platsen. Spelmansstämman arrangeras samma dag som den årliga Konstepidemins Dag; när det ena arrangemanget tar slut tar det andra vid.

— Vi välkomnar alla musikanter, bara dyk upp med ditt instrument! säger Henrik Cederblom, musiker på Konstepidemin. ”I år vill vi etablera stämman bland alla musiker från olika länder som är verksamma här i Västsverige. Instrumentmakare, folkdansare och andra intresserade av de här musikformerna är också välkomna.”

Initiativet kommer från några av Konstepidemins musiker, som har stark förankring i folkmusik från olika kulturer. De vill skapa en plats för spontana musikaliska möten med närhet mellan musiker och åhörare. Det finns inget färdigt konsertprogram, vilket är helt i enlighet med spelmansstämmans traditioner. Allt uppstår där och då och av hjärtats lust. Ett antal värdar ska finnas på plats att underlätta både för musikanter och publik. Inträdet är fritt.

— Stämman skapas av deltagarna själva, i mötet mellan musiker, dansare och åhörare, fortsätter Henrik Cederblom. Vi hoppas att det ska bli fantastiskt! Han driver projektet tillsammans med musikerna Sten Källman och Jonas Simonson. De har alla varit aktiva i att introducera nya musikskatter i Sverige och utveckla den gränsöverskridande folkmusiken. Grupperna de hörs i är välkända på folkmusikscenen: Simbi, Den Fule, Groupa, Filarfolket, Sofia Karlsson band med flera. Viktiga samarbetspartners för stämman är Kultur i Väst och Artisten vid Göteborgs Universitet.

Stämman följer direkt på Konstepidemins dag men är ett fristående arrangemang. Tidigare på dagen kommer Barnakademin att ge plats för förberedelser med en öppen instrumentverkstad för alla åldrar.

Konstepidemins område lämpar sig väl för picknick och kaféet har öppet. Och om det regnar?
— Vi har en del lokaler där vi kan ta skydd, så det är inget större problem, säger Henrik. Det viktigaste är att alla musikanter från olika traditioner känner sig välkomna!
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

KONTAKT
serum@konstepidemin.se
Henrik Cederblom musiker på Konstepidemin
tel. 0737 76 90 34

PRESSBILDER
Kontakta oss för pressbilder utöver de till höger
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

PLATS: Konstepidemins parkområde och lokaler samt restaurang Blå Huset.

UPPDATERAT PROGRAM:
www.konstepidemin.se/ISK

Barnakademin tjuvstartar med instrumentworkshop kl 12 - 15
Invigning kl 15.00
Avslutning kl 24.00
— däremellan kan allting hända!

SAMARBETSPARTNERS
Kultur i Väst och Artisten vid Göteborgs Universitet

STÖDS AV
Göteborgs Stad Kultur och Musikcentrum Väst

upp

Bergrummet

KV Konstskola
BRUM (bild och rumsgestalning)

en minut rum

Öppet kl 12–16:
21.5 och 22.5
28.5 och 29.5

Ett rum, vilket? Varför just det rummet? Hur skall du göra för att gestalta det valda rummet med film?

Frågor som tio elever på KV Konstskolas linje Brum (Bild och Rumsgestaltning) fick arbeta med under tre dagar. Tio personliga filmer med olika metodiska grepp har gett svar. Projektets förutsättningar var att hålla sig till cirka en minut. Inga klipp i redigeringsprogram, men kameran får stängas av och sättas på. Filmat med mini dv, iphone och kompaktkamera. Tio experimentella rumsfilmer utan finnish, helt rått.

” vill zooma ut ljus i mitt eget rum”

” rum som speglar hur relationer mår”

” hälsa på hemma, som ett hotell eller Fort Knox”

” utgå från egna rädslor, höjdskräck – filma mig själv i Göteborgshjulet”

” trött, slut efter ett år och katten skall ha penicillin, vill jobba med den känslan”

” ett rum och kamera i rörelse”

” kvinnan i det offentliga rummet ”

” en blädderfilm historisk teknik, en film i filmen”

” ett fiktivt naturfenomen, en historia”

” jag gillar skräck, utgår från ett minne”

Linnéa Andersson, Lisa Eklund,
Sara Gullberg, Sara Hvass, Nike Linderoth, Milma Loeskow, Victoria Plate, Tora Ulvegärde, Maja Rosenblad, Hedda Arlid

BRUM – Bild och rumsgestaltning är en utbildning som är annorlunda genom sitt gränsöverskridande förhållningssätt till olika estetiska fackområden som konst, arkitektur och design.
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

7.5 Vernissagelördag
- Galleri Konstepidemin - QWERTY >>>
- pid web gallery - Paula Wallmark–Nilsson >>>
- Pannrummet - S.O.T Maria Friberg >>>
- Galleri Hnoss - Mikiko Minewaki >>>
- Blå Huset - Johan Olsson >>>
- Öppen Verkstad "Flygfän" >>>
- Möjligheternas rum - Ung konst >>>
- larssons & ADAS - En timme poesi - Nils Ferlin >>>

Galleri Hnoss

Mikiko Minewaki
Öppen föreläsning 3 maj kl 18
Gröna Rummet, Konstepidemin

Vernissage 7 maj, på Konstepidemins vernissagelördag

Galleri Hnoss presenterar stolt den japanska smyckekonstnären Mikiko Minewaki.
 
Mikiko Minewaki är född i Akita, Japan 1967 och är idag boende och verksam i Tokyo. Hennes arbeten har visats runt om i Europa, bland annat på den stora smyckemässan Schmuck i München och med utställningen Contemporary Japanese Jewellery på Crafts Council Gallery i London.
 
På den nya japanska smyckekonstscenen är Mikiko Minewaki en av förgrundsgestalterna. Opåverkad av trender stod hon utanför de nymodernistiska strömningar som gjorde sig gällande i Japan på 1980-talet och har istället alltid stått närmre en japansk hantverkstradition där tillverkningsprocessen är viktigare än koncept och teori.
 
Mikiko Minewaki bygger sitt arbete utifrån massproducerade plastprodukter som hon hittat och satt ihop till nya former. På detta sätt visar hon att unika smycken kan komma från vardagliga material; de osynliga objekten som omger oss. Hon menar att det finns möjligheter i all form. Det gäller bara att hitta den, plocka ut den och göra den till sin egen.
 
På Galleri Hnoss kommer vi att visa Kids Room, en serie smycken inspirerade och delvis uppbyggda av fragment från hennes barns avlagda leksaker.
 
Utställningen pågår tom 29 maj.
 
Föreläsningen arrangeras i samarbete med HDK, Högskolan för design och konsthantverk, Göteborgs Universitet.
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

"I was born in the countryside.
Every day I picked flowers from the fields and made necklaces from them.
This is the source of my work.
One day I found that these natural forms were hidden in plastic products. The material which I cut first was a plastic capsule for small toy and its color was translucent-red."
/Mikiko Minewaki

Statement:
- any thing hides a good form. I am making my pieces by cutting.

Any object by being pieced can become wearable.
Things previously without connection to the body can become wearable to it by this simple operation. Goods change like this.

A lot of goods are comparatively near the body with having them in the hand. But the distance with the body didn't approach any further.

Such goods become like these. I love to look for the goods for my pieces and make new forms out of objects used everyday.
It is happy to me if you could enjoy such a point of view when you saw my pieces.
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
tel. 031-41 09 19
hnoss@konstepidemin.com

upp

My deer

Toy camera

Plamo's

Galleri Konstepidemin

7.5- 28.5
QWERTY
"QWERTY 2011"
 
QWERTY är 10 danska samtids(bild)konstnärer som, med inspiration från den danska traditionen av konstnärssammanslutningar, samarbetar för att skapa konstprojekt tvärs över olika discipliner och landgränser.

QWERTY har inte någon speciell konstteoretisk utgångspunkt utan består mer eller mindre godtyckligt av en professionell ambition att skapa aktuell konst.

QWERTY grundades för att skapa ett ramverk för att praktisera i
och utmana varandras individuella sätt att arbeta.

QWERTY har funnits i 4 år och har under de åren genomfört många väsensskilda konstprojekt.

QWERTY består av Jens Andersen, Mette Dalsgård, John Krogh,
Indigo Richards, Morten Tillitz, Per Kjærsgaard, Anders Qvist, Camilla Gaugler, Mikkel Larris och Frank Busk.
 
"På udstillingen, "QWERTY 2011", præsenterer hvert medlem individuelt nogle af sine seneste værker. Et af målene er, at gøre en form for status over, hvor QWERTYs medlemmer står kunstnerisk lige nu. På den måde skabes der også en sammenbringning af arbejder, der kan læses som et øjebliksbillede fra den danske kunstscene 2011 …i Sverige!"
/QWERTY

QWERTY-aktiviteter i Galleriet på
Konstepidemins Dag 28 maj

Camilla Gaugler: Performance,
"Worried in Gothenburg" kl 12–14
En tvåtimmars performance som fungerar som en workshop, där
besökarna själva kan ”lave en bekymringsdukke”.
www.camillagaugler.dk

Morten Tillitz: Artist Talk,
"Varför gör Christoffer Berg naziteckningar?" kl 14–14.30

Läs mer omQWERTY: http://www.tifinger.dk
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Pannrummet 7–29 maj

S.O.T Konstvideofestival presenterar
Blown out – ett kort och dramatiskt videoverk av Maria Friberg

Verket Blown out är producerat I San Francisco 1999. Det var också där som Maria fick idén till detta verk när hon såg det märkliga skum som havet piskar upp på stränderna. I en dramatisk situation som inte går att kontrollera, ses en man kastas runt i ett vitt fradgande hav. Njuter han av böljorna eller håller han på att drunkna?

Maria Friberg, född 1966, har bott mycket i USA men har sin bas i Stockholm.

www.mariafriberg.com
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Pid web gallery 7.5–29.5
Paula Wallmark–Nilsson

www.konstepidemin.se/pid

Titel: Portrait
Längd: 3 min

Paula Wallmark–Nilsson boende och verksam i Göteborg. Bl.a. utbildad på Fri Konst och Digital Media MA 02-04 och Fri Konst och Ny Media  01-02, Konsthögskolan Valand, Göteborg.

www.paulawallmarknilsson.se

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Mer info: Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Blå Huset
7 - 27.5

Johan Olsson
måleri

Johan Olsson har atelje på Konstepidemin sedan 1998. Han är målare och tecknare, arbetar mest med akryl, akvarell, gouache.

Till visningen på Blå Huset har han plockat ihop bilder från de senaste tio åren.

Kontakt:
tel 0735 99 52 53
epost: jo.o@telia.com

Presentation:
http://konstepidemin.se/konstnarer/johanolsson.htm

Blå Huset och restaurangen är den plats där Konstepidemin kotinuerligt kan presentera sina konstnärer och visa lite av den mångfald uttryck som finns bakom ateljédörrarna.

Det kan vara arbeten under utveckling, projekt eller uppdrag på väg till andra placeringar.

Kontakt
info@konstepidemin.se
031 - 82 85 58

7.5 kl 12 - 16
Möjligheternas Rum - Ung konst
Utställare Ellinor Hagman

"- Det händer ibland att folk frågar mig var jag får min inspiration ifrån, men det kan jag aldrig svara på. Oftast så sätter jag mig bara vid mitt staffli och låter kreativiteten göra sitt. Det är som att mina händer, färger och penslar bara är verktyg för kreativiteten. Inspiration behöver inte komma utifrån. Men som en motpol till den fria kreativiteten har jag alltid gillat att teckna porträtt. Istället för att fokusera på det inre så fokuserar man på det yttre. Det är väldigt skönt och ibland nästan meditativt att försöka teckna av något så realistiskt som möjligt. I den här utställningen så kommer ni få se en blandning av dessa element. Några försök till att efterlika verkligheten och bilder ifrån mitt innersta."
/ Ellinor Hagman, 18 år från Partille.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Sofia Åhrman
Projektledare och utvecklare
av Konstepidemins verksamhet för unga
sofia@konstepidemin.se

upp

Öppen verkstad
”Flygfän - saker som rör sig i luften”
Kl 12 - 16, drop in

Gröna rummet i Blå Huset

Barn och vuxna , alla åldrar välkomna!
Kostnad 30 kr

Arrangeras av DeUngas.
Handledare: Ewa Brodin och Torbjörn Steijner

larssons & ADAS teater, Hus 2
kl. 14 - 15 En timme poesi

larssons & ADAs avslutar vårens serie av läsningar med ännu en poesiklassiker.

Slagverkaren Pontus Torstensson och Sören Larsson framför poeten Nils Ferlins dikter.

larssons & ADAS teater
gör teaterföreställningar och bedriver konstnärligt utvecklingsarbete. De finns på Konstepidemin där de spelar offentligt på sin ateljéteater, en intim scen där åskådarna kommer nära skådespelarna och scenens magi. De turnerar också och söker sig med sina föreställningar ut i världen för nya möten och utbyten av erfarenheter.
www.larssonsochadas.se/

Kontakt: tel. 031-82 16 26 eller adas@konstepidemin.se

upp

Vernissagelördag 9 april

- Galleri Konstepidemin - Kai Rennes
- Pannrummet/Bergrummet - Kazuyo Nomura
- pid web gallery Andreas Nordin
- Galleri Hnoss -Jantje Fleischhut
- Blå Huset - Anders Carlsson
- Öppen ateljé - Claes Hakenäs
- larssons & ADAS: En timme poesi - Sonja Åkesson
- Öppen verkstad - Påsk!
- Möjligheternas rum - Nelli Karsberg

Vernissagelördagarna välkomnar en bred publik att möta många olika konstformer i utställningar, workshops och möten med konstnärer. Kaféet i Blå Huset har öppet under dessa lördagar.
Vårens sista datum är 7 maj. Konstepidemins Dag, årets höjdpunkt, infaller 28 maj.

Galleri Konstepidemin
9.4 - 30.4

Kai Rennes
Sous le soleil exactement
måleri, foto, installationer

Kai Rennes ställer ut installationer, fotografiska målningar, måleriskt fotografi och visuella anteckningar om förnimmelse, (ut-,in-) sikt och vision.

"Detta har hänt:
Internet är Gud sade Elfrede Jelinek nyligen i en intervju. Men hur ser det ut?

Den amerikanska forskaren Amber Case har visualiserat det världsomfattande nätverket och resultatet liknar en galax. Internet och digital fotografi har gjort världen annorlunda. Sociala media och digital teknik har blivit viktiga delar av livet och identiteten, och de har kanske också gjort världen mer transparent. Digitala kameror finns överallt och bilder kan lätt överföras till internet. Vem som helst kan vara betraktare och alla kan bli dokumenterade när som helst och var som helst.

Å andra sidan skymmer mediet mellan betraktaren och objektet sikten, och fortfarande är såväl dåtiden som framtiden täckt av en dimma (Martin Heidegger). Kameror med automatblixtar skapar en viss tillfällighetens estetik. Direkt koppling mellan digital teknik och den mänskliga kroppen utforskas. Mänskligt beteende förklaras mer och mer genom hjärnforskning; psykologi, sociologi och filosofi har fått ge vika."

Kai Rennes är född i Åbo, Finland. Bor i Bryssel.
Separat och grupputställningar i Sverige, Finland, Norge, Danmark, Spanien, Frankrike, Belgien, Holland och Kuba.
Recidences i Grassina Firenze, Hotell Chevillion Grez-sur-Loing Frankrike, Centre Culturel Suedois, Paris.

kairennes@hotmail.com
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

sous le soleil exactement...

Grey matter

Pannrummet och Bergrummet:

9.4 - 30.4
Kazuyo Nomura
Bergrummet: Himlakropp
Pannrummet: Skräddare

”Skräddaren är en insekt som glider lätt på vattenytan. De långa armarna och benen är påfallande. När jag var liten, stirrade jag ofta på dem på vattenytan. Jag minns den underliga känslan. Jag har sytt hundratals skräddare och visar dem som på vattenytan.

’Himlakropp’ är en installation av nät och ljus. Nätet har jag knutit samman med plastbitar som har varit i bruk som kapsyl, burk m.fl. Nätet formas som himlakroppar och belyses med UV-ljus. Installationen påbörjade 2003 och har visats på olika platser i ett antal gånger. Formen förändras varje gång den byter rum och plats.

Jag intresserar mig för landskap som man ser i verkligheten och som man ser i tankarna. Mitt material och teknik är textilt. Jag vill forma landskap av subtila material.

Installationen ingår i projektet, ’Broderier och sömnader’. Experimentellt arbete i broderi och sömnad har jag arbetat med den senaste tiden. Jag visar resultat/pågående arbete i olika form på tre platser under våren 2011. Pannrummet och Bergrummet i Konstepidemin, Göteborg 9 – 30 april, HV-galleri, Stockholm 16 april – 22 maj, Projektrummet i Nääs konsthantverk 30 april – 24 maj.”
/Kazuyo Nomura

Arbetet har utförts med stöd av Konstnärsnämnden.

Kazuyo Nomura är textilkonstnär och formgivare, bor och arbetar i Göteborg. Född och uppvuxen i Japan och bor sedan 1988 i Sverige.
MFA Textilkonst HDK Göteborg 1998
BFA Textildesign Högskolan i Borås 1994

Kazuyo arbetar både med textil design och med textilkonst. Hon har mottagit Nordens största textilpris ”The Nordic Award in Textiles” 2006

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Himlakropp

Skräddare

pid web gallery for moving art and sound
9.4 - 30.4
Andreas Nordin/video
Reversed burning performance impossibility

www.konstepidemin.se/pid

”Detta videoverk är en sammanflätning av teman och bilder som jag funderat kring. Titeln är viktig som påstående om ett innehåll som kanske inte låter sig göras som handling och "performance".

Innehållet är en banal baklänges spelning av ett brinnande tomtebloss. Omvänt är också några ljudpålägg med avstängningen av Hal som sjunger ’Daisy Bell’ från Kubricks film, ’2001-Ett Rymdäventyr’.

Titel, spegelvända och omvända förlopp läggs lager på lager och ger ett absurt anslag.
/Andreas Nordin

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Mer info: Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Blå Huset

9.4 – 6.5
Anders Carlsson
måleri
"Små målningar ur skafferiet"

Anders Carlsson är verksam på Konstepidemin

Se fler bilder >>>

upp

Öppen ateljé 9 april

Kl 12 - 16

Claes Hakenäs, måleri
Ateljé i Hus 2

Välkommen att besöka en av de konstnärer som arbetar på Konstepidemin i hans ateljé.

Till presentation >>>

upp

Galleri Hnoss - internationell smyckekonst
9.4 - 30.4

Jantje Fleischhut
Nederländerna
"Back to moon"

Galleri Hnoss presenterar stolt den tyska smyckekonstnären Jantje Fleischhut.

Maybe it was my first necklace I got as a child in 1974, which formed my affection for plastic. It was a necklace of coloured plastic tubes threaded on an ordinary string.

Jantje Fleischhuts intresse för rymdfärder och kommunikation är något hon visualiserar i sina smycken. Hon utgår från sitt arkiv med gamla upphittade föremål i färgad plast. I sina arbeten integrerar hon sedan detta material med ädla metaller och stenar. Hon använder alla material likvärdigt och med samma omsorg.

Jantje Fleischhut är född och uppvuxen i Willhelmshaven, Tyskland. Hon tog sin BFA på Gerrit Rietveld Academy, jewellery department och studerade sedan vidare på Sandberg Institute i Amsterdam där hon tog sin MFA 2002. Hennes arbeten har bland annat visats på det välrenommerade Gallerie Rob Koudijs och 2008 fick hon det prestigefyllda Herbert Hoffmann Priset. Numera bor och arbetar hon som smyckekonstnär i Amsterdam.

Utställningen pågår t.o.m. 30 april

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
tel. 031-41 09 19
hnoss@konstepidemin.com

upp

Öppen verkstad

”Påskris förvandla dig”
Hus 10
kl 12-16, drop in
för alla åldrar

Kostnad 30 kr

Konstepidemin bjuder varje vernissagelördag in till en öppen verkstad, dit barn och vuxna lika välkomna.

De Ungas/Möjligheternas rum
Hus 13
Kl 12 - 16

Nelli Karsberg
Enligt Abstraktica

Bildprojekt - melankoli i nya former

– I denna utställning visar jag upp lite olika små projekt jag har jobbat med. Varje bild har en story bakom sig, de är baserade på mina egna iakttagelser av små företeelser i både samhället och känslolivet. Jag har i bild materialiserat vissa tillstånd man inte kan beskriva i ord. Jag har gjort ganska mycket ”Dark Art” – men på ett mer nyskapande och konstruktivt sätt. Jag har inte använt mig av varken blod, brustna hjärtan, tårar eller vapen. Melankolin har tagit sig nya former här, berättar Nelli.

Nelli har tidigare deltagit i De Ungas Vinterakademi, som välkomnar unga människor att pröva på olika konstnärliga tekniker tillsammans med konstnärer på Konstepidemin.
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Sofia Åhrman
sofia@konstepidemin.se

upp

larssons & ADAS teater
Levande klassiker - en timme poesi

Sonja Åkesson
Lyssna till poesin i sitt eget element: högläsningen.
Slink in på ett par texter eller stanna och hör hela programmet.
Start kl. 14.00 och 14.30.
Inträde: 20 kr

larssons & ADAS teater
gör teaterföreställningar och bedriver konstnärligt utvecklingsarbete. De finns på Konstepidemin där de spelar offentligt på sin ateljéteater, en intim scen där åskådarna kommer nära skådespelarna och scenens magi. De turnerar också och söker sig med sina föreställningar ut i världen för nya möten och utbyten av erfarenheter.
www.larssonsochadas.se/

Kontakt: tel. 031-82 16 26 eller adas@konstepidemin.se

Lördag och söndag 12 och 13 mars

BRAND-SPEL
Hommage till konstnären Erland Brand i ljud och bild
kl 19.00 båda dagarna
Hus 10

Erland Brands många svartvita teckningar rytmiskt projicerade samtidigt på flera väggar och objekt.

I mitten av detta magiska rum där huvuden, ansikten och masker övergår i landskap och i inre och yttre rymder utspelas en trombon- och saxofonperformance på scenen. Också röst och sång ingår. Allt ackompanjeras av en central handtrumslagare.

Deltagarna i projektet vill konkretisera samarbetet mellan bildkonstnärer och musiker. Den här aktuella tillämpningen vidareutvecklar konstnärernas tidigare påbörjade arbete med den grafiska bildens möjligheter att projiceras i stort format.

Den 88-årige konstnären Erland Brand kommer själv att närvara vid föreställningen på lördag. Boken om hans teckningar "Huvuden som övergår i landskap" med text av Jan Håfström, kommer också att finnas tillgänglig.
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Vid projektorerna:
Jim Berggren, Michel Droetto och Nils-Erik Mattsson
Tenorsax och röst: Gunnar Lindgren
Trombon och röst: Håkan Strängberg
Handtrummor och röst: Anders Waernelius

Speltid ca 1 timme
Entré: 50 kronor

Kontakt:
hakan.strangberg@linnestaden.goteborg.se

12 MARS

- Galleri Konstepidemin - Irene Westholm
- Pannrummet - Ossian Gustavsson
- Bergrummet - Juan Luis Carrasco
- Galleri Hnoss - Per Suntum
- Blå Huset - Catrin Serck-Hanssen
- Öppen gästateljé - Oya Kozacioglu
- larssons & ADAS: En timme poesi
- De Ungas - Maskverkstad
- BRAND-spel - Hommage till Erland Brand i ljud och bild

Vernissagelördagarna välkomnar en bred publik att möta många olika konstformer i utställningar, workshops och möten med konstnärer. Kaféet i Blå Huset har öppet under vernissagelördagarna.

Galleri Konstepidemin
12.3 - 3.4
Irene Westholm

You may open your eyes now - Fantasin som flyktväg till en vidgad livsupplevelse och kaotisk irrfärd.
Videoverk, en serie gouachemålningar och fotografier

"Hur säker är den mark vi går på? Kan vi lita på våra vardagserfarenheter? I en sekvens i Irene Westholms video You may open your eyes now ser vi fötter som går på en trasmatta, men
ljudet från stegen kommer från trampande skor på en skogsstig. En lätt obehaglig upplevelse, men samtidigt lockande och något som måste utforskas. Vardagserfarenheten kan snabbt övergå i ett mysterium. Hur hamnade jag här?

Sådant är de gestaltade kvinnornas förhållande till sin omvärld i Westholms konst. Likt en Alice eller en Kitty drivs de av en nyfikenhet att frilägga något – ett brott? en fara? en förlust? identiteter? alternativa världar? livet? De är sårbara och deras ögon fylls av tårar, men de har samtidigt något kavat och kapabelt över sig, med stabila sandaler och bekväma klänningar. De är medvetna om farorna, men också beredda att ta risker. I utställningens gouacher vågar kvinnorna vända åskådaren ryggen för att spionera på världen, dra undan gardiner, kika in i hus och bakom träd.

För en detektiv är målet att lösa mysteriet. Lyckas Westholms kvinnliga detektiver? Enligt min mening, både och. Deras nyfikenhet och bestämdhet inger hopp om en snar lösning. Samtidigt verkar just lösningen inte hänga på mysteriets uppklarande, utan är snarare en uppmaning att med öppna ögon och förnuftet i behåll våga leva i och utforska en värld som rymmer både faror och trygga stunder,
det obekanta och välbekanta, begränsningar och möjligheter, vardag och fantasivärld.

I utställningen ingår också fotografier tagna i samarbete med Katarina Frank, i Melbourne, Australien hösten 2010. Här återkommer en snarlik tematik; en kvinna klädd i norsk folkdräkt dyker upp i oväntade situationer och landskap. Varför folkdräkt? Och varför där? Westholm sätter identiteter och situationer i rörelse, men avslöjar sig inte.

Irene Westholm började som målande konstnär, och redan under tiden på Konsthögskolan Valand figurerade Fröken Detektiv som motiv. Från slutet av 1980-talet har dock hennes huvudsakliga konstnärliga medium varit video, varav de flesta videoverk har visats på internationella videofestivaler och gallerier. I samband med ett ateljébyte för några år sedan väcktes intresset för måleri igen, vilket utställningen är ett resultat av. Här kombinerar hon sitt måleri med videokonst och foto på ett överraskande och fruktbart sätt."

/Cecilia Rosengren
Docent i idé- och lärdomshistoria vid Göteborgs universitet

Utställningen genomförs med stöd av Göteborgs Stads Kulturnämnd
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Pannrummet:
12.3 - 3.4
Ossian Gustavsson
Rumsliga frågeställningar

”Mitt arbete handlar om rumsliga frågeställningar.
Med en specifik plats som utgångspunkt undersöker jag materialets visuella och rumsskapande egenskaper i mötet med betraktaren.
Den fysiska upplevelsen och betraktandet är återkommande teman i mina installationer.”

Ossian Gustavsson född 1982 i Göteborg. MFA i Tillämpad konst,
BFA järn & stål / offentlig gestaltning, båda Steneby.

www.ossiangustavsson.se

Kontakt: info@ossiangustavsson.se
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Bergrummet
12.3 - 3.4
Juan Luis Carrasco /untitled (parergon)
Site–specific installation

Staden, och än mer utställningssalen; Bergrummet,
är den kontext i vilken konstnären konkretiserar idén om ramen (parergon, dekonstruktionen).

Fenomen och ting i staden har tolkats som ramverk. Utställningssalen ses som en inre hålighet i stadens struktur.

Följande konkretiseras och materialiseras: Affischer, en parkett, fotografier, fasadmålning.

Materialet har påverkats genom annullerandet av dess funktion och/eller eliminerandet av information ur själva framställ-ningen.Och det är just denna anspelning mellan utställningssal och utställningsidé som ger verket sitt konceptuella värde.

Juan Luis Carrasco spansk konstnär som bor och verkar i Sevilla och Göteborg.

www.juanluiscarrasco.com

Galleri Hnoss - internationell smyckekonst
12.3 - 3.4

Per Suntum, Danmark
Signs of times and places

Galleri Hnoss presenterar stolt den danska smyckekonstnären Per Suntum.

"The basis for my work with jewellery is the singular moment, where man meets material and purpose stirs the soul into expression."
/Per Suntum

Per Suntum är internationellt en mycket beundrad smyckekonstnär. En av anledningarna är den stora kunskap han besitter kring materialets möjligheter. Med precision och känsla skapar han poetiska smycken i organiska former. Han intresserar sig för att i ytan skapa den rikedom och den råa elegans som vi ser i naturen.

Per Suntum bor och arbetar som smyckekonstnär på Bornholm. Han är utbildad guldsmed vid Hans Hansen Silversmedja 1965 med silvermedalj. Under långa perioder har han gjort resor i Nordafrika och Asien och studerade en tid filosofi i Indien. Hans verk ingår i många samlingar och han har fått ett flertal priser däribland Danish Arts Foundation’s Lifelong Granting och The price of Distinction från Inga and Ejvind Kold Christensen´s Foundation.

www.persuntum.dk

upp

Roses of Isi

Infant rockfield

The nuclear dna

Springs from earth

Blå Huset
12.3 - 7.4
Catrin Serck-Hanssen
"Restaurangen"

Konstepidemin presenterar:
Catrin Serck-Hanssen

Ateljé i Hus 6 på Konstepidemin sedan -97


Vad arbetar du med i din ateljé?
Jag målar mest, men just nu försöker jag hitta lösningar på mina lampskulpturer.De är som tredimensionella teckningar.


Vad visar du här i Blå Huset?
Jag visar Blå Huset i Blå Huset. Fick en idé om att lyfta fram taket och andra detaljer som finns och utifrån det göra målningar som ackompanjemang. Det är en blandning av foton och målningar, vilka jag hoppas snackar med varandra.


Vad har du på gång?
Inom ett eller två år hoppas jag på att ha en separatutställning på Galleri Konstepidemin.


Något annat du vill berätta?
Kommer inte på något, förutom att jag längtar efter Konstepidemin i vårskrud.

Till presentation >>>

Öppen verkstad
”Mask sprid ut dig”
Kl 12 - 16, drop in
Maskverkstad med alla möjliga material.
För barn och vuxna , alla åldrar välkomna!
Hus 10
Materialkostnad 30 kr

Arrangeras av DeUngas
Handledare: Pecka Söderberg & Sofia Åhrman

De Ungas samlar Konstepidemins växande ungdomsverksamhet.
Läs mer om De Ungas >>>

upp

De Ungas/Möjligheternas rum
Hus 13
12.3

Albin Bergström och Sara Andréasson
Mönster i färg och matte

Måleri och collage av två tredjeårselever på
Fässbergsgymnasiets bild och formlinje
---
I möjligheternas rum ges unga människor plats att visa sina bilder och kreativa arbete:

– Just nu arbetar jag med ett projekt i oljemåleri. Jag använder en teknik där jag spär ut oljefärgen med olja och terpentin så att den rinner och skapar ett mönster, en bild på duken. Jag förändrar oljefärgens egenskaper så att den nästan skapar bilden själv. Att arbeta abstrakt och spontant är det jag fokuserar på i mitt skapande, också färg och dess sam- och motspel med sig självt. I mitt skapande ingår även delar av keramik- och akvarellteknik med samma fokus... säger Albin Bergström.

– Vi går båda tredje året på Fässbergsgymnasiets bild och formlinje. Vi är väldigt glada för möjligheten att vara här! Det är tyvärr ganska sällsynt att unga får vara en del av en konstnärlig gemenskap och får möjlighet till konstnärlig verksamhet och exponering.

– Jag bygger/skapar tavlor i en slags collageteknik. Det jag är ute efter, är att blanda spontana och okontrollerade former, tillsammans med strikta matematiska mönster och formler. Jag känner själv en vag känsla av obehag när jag gör mina tavlor. Jag tänker mig en slags propaganda för allmänna rutiner och samhällsmönster. Jag trycker även mönster på tröjor med ungefär samma tema. Jag använder mig främst av screentrycksramar, men även lite broderi. Också där vill jag få fram en kontrast mellan strikt och livligt, nytt och lite gammalmodigt, berättar Sara Andréasson.
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Sofia Åhrman
sofia@konstepidemin.se

upp

larssons & ADAS teater
Levande klassiker - en timme poesi

Gunnar Ekelöf
Lyssna till poeterna i sitt eget element: högläsningen.
Slink in på ett par texter eller stanna och hör hela programmet.
Start kl. 14.00 och 14.30.
Inträde: 20 kr

Kommande datum i vår:
9.4 Sonja Åkesson
7.5 ännu öppet

larssons & ADAS teater
gör teaterföreställningar och bedriver konstnärligt utvecklingsarbete. De finns på Konstepidemin där de spelar offentligt på sin ateljéteater, en intim scen där åskådarna kommer nära skådespelarna och scenens magi. De turnerar också och söker sig med sina föreställningar ut i världen för nya möten och utbyten av erfarenheter.
www.larssonsochadas.se/

Kontakt: tel. 031-82 16 26 eller adas@konstepidemin.se

upp

Vernissagelördag 12 februari

- Galleri Konstepidemin Lars Åsling
- Pannrummet Anna Bauer
- Pid web gallery Björn Perborg
- Galleri Hnoss Jenny Klemming
- Blå Huset Peter Wiklund
- Barnakademin - Pappersverkstad
- larssons & ADAS: Nils Ferlin
- De Ungas; invigning av Möjligheternas rum

Vernissagelördagarna välkomnar en bred publik att möta många olika konstformer i utställningar, workshops och möten med konstnärer. Kaféet i Blå Huset har öppet under vernissagelördagarna. Vårens övriga datum är 12 februari, 12 mars, 9 april och 7 maj. Konstepidemins Dag, årets höjdpunkt, infaller 28 maj.

Galleri Konstepidemin
12.2 - 6.3

Lars Åsling
Positioner
Kollagetekniker och grafik

Kl 13.30 spelar Jazzbandet ”Sväng Framåt”
Adrian Åsling Sellius, saxofon
Hampus Eiderström Swahn, elgitarr
Marcus Fehn, elbas
Kristin Ladström, sång
Viktor Kannisto, trummor

Samtal om konst
Onsdag 2 mars kl 16
Nytt samtalsforum i Gallerirummet. Lars Åsling och inbjudna samtalsgäster samtalar med utgångspunkt i den pågående utställningen.

Kontakt: galleri@konstepidemin.se
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

”Jag använder bilden som scen och låter händelserna växa fram i stunden. Jag löser inte problem, jag skapar dem.

Titeln Positioner är en gemensam nämnare för utställningens olika teman. Mitt skapande rör sig utåt över gränserna, för att sedan dra sig inåt. På det viset gör jag utflykter för att återvända. Det som verkar sträva åt olika håll visar sig vara som pusselbitar som faller på plats.

Utställningen har fått sitt namn av att jag ständigt intar olika positioner i mitt seende. Det blir en lek med ögat, seendet, synintrycket. För att kunna modellera av något är det nödvändigt att undersöka modellen från alla håll. Jag försöker se bakom, för att kunna ge det synliga ett innehåll. Samtidigt resulterar det i att jag lätt expanderar, prövar uttryck som jag upptäcker på andra sidan.

För ett par år sedan gjorde jag en serie bilder med fotografier som grund. Genom att måla över delar av fotografiet plockade jag fram händelser eller omskapade relationerna i bilden som blev nya händelser och kompositioner. Jag gör kollage, där de redan bestämda delarna blir till nya bilder genom min bearbetning. En process som går att likna med dadaismen sätt att göra dikter.

Sättet att arbeta på har jag gett namnet verklighetskollage. Till skillnad mot ett kollage där man lägger till för att göra en bild reducerar jag istället. I mina senaste bilder har jag använt en bild som en scen där olika händelser äger rum. En blandning av verklighetskollage och kollage.

Jag kommer också att visa grafik. En serie som jag kallar Natur versus Human.”
/Lars Åsling

Lars Åsling är konstnär. Han bor och arbetar i Göteborg med ateljé på Konstepidemin. MFA metallkonst 1986. HDK, Göteborgs Universitet.
www.asling.se
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Lars Åsling, detalj, kollage

Pannrummet
12.2 – 6.3
Anna Bauer
Sommarsalt
Textil med utflykter i andra tekniker

Anna Bauer om utställningen:

”Snösjoken hasar långsamt ner för taken och föruttnelseprocesserna river och sliter i husknutarna. Trafiken är i olag och influensan kan när som helst sticka fram sitt fula tryne. Vardagen känns obönhörlig i sin påtaglighet. Jag står mitt i byxorna – för att det känns mindre kallt då - och väntar på bättre tider.

Längtar efter ljumma vind och att pilla ner frön i marken. Snart intalar jag mig själv, snart är det vår. Hägg, syren och musöron på träden. Myggbett, engångsgrillar och eftermiddagar som luktar nyklippt gräs.

Utställningen som heter Sommarsalt är minnesfragment från en av en avlägsen sommar, betraktat genom ett ljummet glas vitt vin. Flugorna vid saftkalaset i bersån tar orimliga proportioner och vissa minnesbilder verkar lite märkliga, kanske för att du inte riktigt förmår fokusera, kanske för att det blir lite roligare så, eller kanske för att det inte spelar så stor roll.”

Anna Bauer om sitt arbete:

”Jag är konstnär/konsthantverkare med textil som mitt främsta material. Textil är min hemvist även om jag ibland gör utflykter i andra tekniker. Jag vill låta materialen komma till tals lika mycket, ytorna får gärna vara lite ruffa och skrynkliga. Jag patinerar ofta tygerna med färgade partier och rostutfällningar.

Just nu jobbar jag mest med linoleumtryck och broderi, gärna i kombination.

Jag uppmuntrar kollisionen mellan det planerade och det slumpmässiga. Jag vill bjuda in till det mötet, och kastar mig gärna huvudstupa mellan sorg och ofrivillig komik, mellan sockersött och makabert.

Hemsida: www.annabauer.se
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Anna Bauer, Fjärilsman, detalj

Anna Bauer, Fjärilsman, Gul

Anna Bauer, Fjärilsman, Blå

Pid web gallery
12.2 - 6.3
www.konstepidemin.se/pid

Björn Perborg
Hilo Mental

Hilo mental, Mental floss, eller "mentaltråd" på svenska, är en kort bagatell av Björn Perborg, nyproducerad för Pid, Konstepidemins webgalleri.

När toleranserna för vad som ryms inom normalitetsbegreppet blir allt snävare framträder Hilo mental som ett befriande ironiskt förslag till ännu en självhjälpskur. Naturligtvis inbegriper den också en produkt, en förbrukningsvara, som någon kan tjäna pengar på. Hilo mental relaterar till det absurda i att psykisk ohälsa ökar i takt med ekonomisk tillväxt.

Björn Perborg är konstnär och jobbar med skulptur och animation. Många av Björns verk är små betraktelser över omvärlden som den skulle kunna te sig från en avlägsen punkt, lite som om en antropolog från yttre världsrymden var satt att rapportera hem.

Hilo mental visas 2 februari–6 mars 2011

För mer info se:
www.bjornperborg.com
eller ring
0732-480019 eller 031-410053

Björn Perborg
Gård 655
SE-473 94 Henån
Sweden/Schweden/Suecia/Suède
+46 (0)706-41 75 71
info@bjornperborg.com
www.bjornperborg.com

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info om pid:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Galleri Hnoss - internationell smyckekonst
12.2 – 6.3
Jenny Klemming, Sverige
Land pieces

Vernissage 12 februari 12 - 16

Galleri Hnoss presenterar stolt den svenska smyckekonstnären Jenny Klemming.

"Smycken har, traditionellt sett, en särskild ställning som betydelsefulla bärare av personliga minnen och social status. De har alltid behandlats med försiktighet. Jag tycker om tanken på att det kan tappas, hittas, göras om, ärvas och bäras under ett helt liv – att smycket, i princip, är odödligt med ett livsspann längre än och helt skilt från mitt."
Jenny Klemming

Det mänskliga ingreppet i eller möjliga makten över naturen är ett återkommande tema i Jenny Klemmings arbeten. Hon pointerar det mänskliga handlandet men försöker också hitta olika sätt att bygga broar och visuella övergångar som kan utjämna skillnaderna mellan kultur och natur. Hennes arbete är undersökande. Det är en balans mellan hantverk och experiment, slump och kontroll.

Jenny Klemming är född och uppvuxen i Malmö. 2010 tog hon sin masterexamen i smyckekonst vid Högskolan för Design och Konsthantverk. Samma år blev hon utsedd till Carl Larsson-stipendiat och fick även Galerie Marzee´s International Graduation Prize. Numera bor och arbetar hon som smyckekonstnär i Mariestad.

Utställningen pågår t.o.m. 6 mars

Konstnärens hemsida www.jennyklemming.se

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Vårens program
Galleri hnoss är ett konstnärsdrivet galleri för samtida internationell smyckekonst, beläget på Konstepidemin i Göteborg. I vår kommer galleriet att visa smyckekonst av konstnärer från Danmark, Finland, Sverige, Nederländerna och Japan.
www.konstepidemin.se/hnoss

Info:
tel. 031-41 09 19
hnoss@konstepidemin.com

upp

Aspect, brosch

Interface, brosch

Cutback, halsband

Loop

Blå Huset

12.2 - 10.3
Peter Wiklund
Om död och förgängelse
måleri

Peter Wiklund är verksam på Konstepidemin sedan 1993.

Till cv >>>

larssons & ADAS teater
Levande klassiker - en timme poesi

12.2 kl 14 - 15
Nils Ferlin

Larssons & ADAS teater har öppet under fyra av Konstepidemins vernissagelördagar i vår. Hör några av våra mest älskade poeter och diktare tolkade med lust och klang. Och fundera tillsammans över några av raderna eller hela livsverket.

Inträde: 20 kr

Datum i vår:
12.3 Gunnar Ekelöf
9.4 Sonja Åkesson
7.5 ännu öppet

larssons & ADAS teater
gör teaterföreställningar och bedriver konstnärligt utvecklingsarbete. De finns på Konstepidemin där de spelar offentligt på sin ateljéteater, en intim scen där åskådarna kommer nära skådespelarna och scenens magi. De turnerar också och söker sig med sina föreställningar ut i världen för nya möten och utbyten av erfarenheter.
www.larssonsochadas.se/

Kontakt: tel. 031-82 16 26 eller adas@konstepidemin.se

upp

Barnakademin Öppen verkstad
”Möjliga och omöjliga saker i papper”
För alla åldrar från 5 år till vuxna
Hus 10

kl 12 - 16

Materialkostnad 30 kr

Varje Vernissagelördag under våren kommer Barnakademins konstnärer att hålla en Öppen verkstad. Varje gång med olika tema och till skillnad från den ordinarie verksamheten är det "drop-in" som gäller. Alla barn från ca 5 år är välkomna och bara materialet kostar.

Barnakademin besöks varje år av över tusen barn i förskoleåldern och uppåt. Några av konstnärerna på Konstepidemin har utvecklat workshops som tar både det konstnärliga skapandet och barnen på allvar. Under en intensiv halvdag arbetar grupper med barn med konstnärligt uttryck, i olika tekniker och på barnets villkor.

Barnakademin stöds av Göteborgs Kultur.

Vårens övriga datum är 12 mars, 9 april och 7 maj. Också Konstepidemins Dag 28 maj innehåller barnaktiviteter.

Läs mer om Barnakademin >>>

MUSIC FREEDOM DAY
för den fria musiken och kulturen i världen
3 mars 2011

Konstepidemin arrangerar Music Freedom Day, som en del av en större global manifestation för yttrandefrihet. Konserter och evenemang äger samtidigt rum i bl.a. Mumbai, Beirut, London, New York och på många andra platser.

— Alla borde ha rätt att skriva och spela den musik man vill, det är en del av yttrandefriheten, säger Henrik Cederblom. Han är en av de musiker på området som står bakom arrangemanget. ”Vi vill fästa uppmärksamheten på organisationen som har tagit initiativet till den här viktiga dagen, Freemuse.”

Konstepidemin är ett av flera konstnärsdrivna center i Europa som samverkar under dagen. På Konstepidemin ges tre konserter. Den första på dagtid för barnen, Världsvisor med gruppen Zig Zag. På kvällen möts två pianister, Harald Svensson och Maria Ingmarsson Berg i en Pianoafton och manifestationen avslutas med en konsert med Benyam Lemma och hans band.

Benyam Lemma kommer under konserten att påminna om att journalisten Dawit Isaak sedan 2001 utan rättegång sitter fängslad i Eritrea.

Förhoppningen är att konserterna från olika scener i Europa ska kunna ses live på nätet. Trans Europe Halles, det europeiska nätverk av konstnärsdrivna kulturcenter som Konstepidemin ingår i, har den ambitionen.

Bakom Music Freedom Day står Freemuse - Freedom of Musical Expression, en organisation som verkar för musikers, textförfattares och kompositörers rätt till yttrandefrihet.

Hus 10 kl 14.00
Zig-Zag
Världsvisor
Barnkonsert 6 - 10 år
Medverkande: Babou Carr Jagne, Sten Källman, Lotta Sjölin Cederblom, Henrik Cederblom, Göran Berg

OBS! Konserten är gratis men föranmälan krävs:
info@konstepidemin.se, tel 031 - 82 85 58

Studio Epidemin, Hus 6 kl 19.30
Pianoafton
med jazzpianisten Harald Svensson och
konsertpianisten Maria Ingemarsson Berg
Entré 150 kr
Kom i tid, antalet platser är begränsat.

Hus 10 kl 21.00
Benyam Lemma tillsammans med musiker från sessionerna kring den nya plattan som just nu håller på att spelas in i studio Epidemin.
Entré 80 kr
Kom i tid, antalet platser är begränsat.
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

KONTAKT
serum@konstepidemin.se
Henrik Cederblom, musiker på Konstepidemin, tel. 0737 76 90 34
Benyam Lemma, musiker, även info Dawit Isaak, tel. 0730 46 64 67

LÄNKAR:
Freemuse www.freemuse.org
Trans Europe Halles www.teh.net

upp

Harald Svensson

Maria Ingemarsson Berg

Vernissagelördag 15 januari

Vårsäsongens första vernissagelördag presenterar Konstepidemin sex konstnärer som arbetar i en rad olika medier;ljud, ljus, måleri, musik, skulptur och smycken med mera. Teknologi, material och konstnärliga uttryck möts i utställningsrummen.

- Petra Borén i Galleri Konstepidemin >>>
- Olle Essvik i Pannrummet >>>
- Mia Maljojoki i Galleri hnoss >>>
- Lena Rydén i Blå Huset >>>
- Martin Heuser Cakeroulette på www.konstepidemin.se/pid
- Öppen ateljé: Gästkonstnär Marcello D´Angelo >>>

Barnakademins Figurverkstad
öppen workshop för barn i alla åldrar >>>

Vernissagelördagarna välkomnar en bred publik att möta många olika konstformer i utställningar, workshops och möten med konstnärer. Kaféet i Blå Huset har öppet under vernissagelördagarna. Vårens övriga datum är 12 februari, 12 mars, 9 april och 7 maj. Konstepidemins Dag, årets höjdpunkt, infaller 28 maj.

Galleri Konstepidemin
15.1 – 6.2
Petra Borén
I Drömmars Land

Samtal om konst onsdag 2 feb kl 16
Några sånger av Petra med Gitarr och ett samtal om konst med utgångspunkt i Petras utställning.

Inbjudna samtalsgäster är författaren Björn Berglund och konstnären Jill Lindström.

Fri entré.
Kontakt: galleri@konstepidemin.se
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Mest målningar, någon film, ett par foton och några sånger.. Längtan..

"I Drömmars Land" är namnet på en sång jag skrivit. Detta land är för mig en plats där jag kan uttrycka mig, en värld där jag kan berätta vad jag vill. Och jag gör det med bilder och sånger.

"Drömmars land" är för mig ett rike utan slut. Det är en värld inom mig där bilder ges till mig. De berättar något för mig och som jag hoppas också för andra. Detsamma gäller musiken. För mig känns det lika viktigt att göra musik som bilder. Några av mina sånger kommer att finnas att lyssna till på utställningen.

När det gäller bildkonst överväger måleriet, men ibland blir det skulptur eller film, det senare särskilt tillsammans med sångerna. Mina målningar kan beskrivas som bilder ur en symbolisk berättelse eller som fragment av en saga.

"Hennes bilder står långt ifrån samtidskonstens huvudfåra, då hon skapat en egen poetisk bildvärld befolkad av kvinnor,barn, änglar och fåglar som väsen i drömmar. Målningarnas gestalter är enkelt och tydligt tecknade mot diffus bakgrund i stilla rörelse. Kvinnorna på bilderna står ensamma och inåtvända i kontakt med en bortomverklighet."
ur text om Petra av Gudrun Rogstad, 2010

Jag har målat sedan jag var liten. Egna sånger började jag göra när jag fyllde 13 år och fick en gitarr i födelsedagspresent. För 15 år sedan började jag sammanföra mina bilder med sångerna.

Jag har haft utställningar i Göteborg, Stockholm och på andra platser i landet. I Göteborg bl.a på Galleri 1, Galleri PS. och Galleri Konstepidemin och kanske känner många i Göteborg till min skulptur " Katt Flicka Fjäril" , även kallad Fjärilsflickan, vid Askims torg.

Senare i vår kommer jag att ha en utställning i Toulouse i Frankrike med mina målningar och live performance med mitt band Dyl & Petra.

Jag är utbildad pâ Konsthögskolan Valand i Göteborg 1985-91 och jag har även gått Fri Konst och Nya Media där 1998-99.

Min hemsida: www.petraboren.com
Min musik, lyssna här Dyl & Petra: www.dylpetra.com

Utställningen genomförs med stöd av Göteborgs Stads Kulturnämnd

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Pannrummet
15.1 – 6.2
Olle Essvik
Konstruktioner i mörker

"Mina verk skildrar vardagliga existentiella frågor och grubblerier kring livet på ett humoristiskt sett, men ofta med en svart underton.

Jag arbetar med datorer och dataprogrammering som kombineras med äldre tekniker och material som böcker och träskulptur. Jag intresserar mig också för frågor om människan och naturens förhållande till teknologi. Konstverken är kritiska till teknologi och hur den upptar allt större plats i våra liv.

I denna utställning har jag intresserat mig för Pannrummet och dess speciella miljö. Jag skapar ett platsspecifikt verk utifrån rummet där jag arbetar med ljus, ljud och rummets möjlighet till kompakt mörker."
/Olle Essvik

Olle Essvik är verksam i Göteborg och tog sin magisterexamen vid Valands Konsthögskola 2006. I sitt konstnärskap arbetar han även under namnet JimPalt då han skapar dataspel och konstverk för Internet.

För mer info: www.jimpalt.org
Läs även en intervju med Olle Essvik: http://konsten.net/?p=2197

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

upp

Galleri Hnoss - internationell smyckekonst
15.1 – 6.2
Mia Maljojoki, Finland/Tyskland
Explosive: Frozen Fireworks

Föreläsning 13 januari 18.00 i Gröna rummet, Blå Huset
Fri entré

Galleri Hnoss presenterar stolt smyckekonstnären Mia Maljojoki.

”I am a jewellery artist. Using dental plaster, pigments, paint, rubberbands, and strings, I freeze moments to be worn and displayed on the body. My work is formed by motion, mood and play between intention and result. I cast, wash, bite, scratch, throw, scrub, break, and pour. This can last few minutes or can be done in layers taking many months. ”
/Mia Maljojoki

Fyrverkeri är en tillfällig explosion för att fira en händelse. Den producerar ljud, ljus, färg och rök. Den framkallar förundran, spänning, nostalgi och inspiration. Samtidigt kan explosioner skapa rädsla, ilska och hat. Till den här utställningen har Mia Maljojoki arbetat med att fånga denna flyktiga företeelse att bäras på kroppen.

Mia Maljojoki är född och uppvuxen i Joensuu, Finland. 2001 tog hon sin BFA på Massachusetts College of Art i Boston, USA. Hon studerade sedan vidare för Professor Otto Künsli och fick sitt ”Diplom” 2010 på Akademie der Bildenden Künste i München, Tyskland. Samma år fick Mia Maljojoki också det prestigefyllda Herbert Hofmann Priset. Numera bor och arbetar hon som smyckekonstnär i München.

Utställningen pågår t.o.m. 6 februari

Konstnärens hemsida www.miamaljojoki.com

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Vårens program
Galleri hnoss är ett konstnärsdrivet galleri för samtida internationell smyckekonst, beläget på Konstepidemin i Göteborg. I vår kommer galleriet också att visa smyckekonst av konstnärer från Danmark, Nederländerna och Japan.
www.konstepidemin.se/hnoss

Info:
tel. 031-41 09 19
hnoss@konstepidemin.com

upp

Barnakademin

Figurverkstad i Hus 10
Lördag 15 januari kl 13 - 16
Öppen workshop för barn i alla åldrar
(från 5 år i vuxens sällskap)
Drop in

"Kom till ett bord där vi har dukat upp alla möjliga och omöjliga material som barnen kan använda. Vi klipper, klistrar och fantiserar."

Materialkostnad à 30 kr figur/docka.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Barnakademin besöks varje år av över tusen barn i förskoleåldern och uppåt. Några av konstnärerna på Konstepidemin har utvecklat workshops som tar både det konstnärliga skapandet och barnen på allvar. Under en intensiv halvdag arbetar grupper med barn med konstnärligt uttryck, i olika tekniker och på barnets villkor.

Varje Vernissagelördag under våren kommer Barnakademins konstnärer att hålla en Öppen verkstad. Varje gång med olika tema och till skillnad från den ordinarie verksamheten är det "drop-in" som gäller. Alla barn från ca 5 år är välkomna och det kostar bara för materialet.

Barnakademin stöds av Göteborgs Kultur.

Vårens övriga datum är 12 februari, 12 mars, 9 april och 7 maj. Också Konstepidemins Dag 28 maj innehåller barnaktiviteter.

Läs mer om Barnakademin >>>

Galleri Konstepidemin
5.1 – 9.1

TECKNA - DISSEKERA
Eva Dahlin
Konstprojekt vid Zoologiska institutionen Göteborgs Universitet
Teckningar och objekt

BLÄNKET UNDER SKINNET
En film om konstnärens förhållande till
naturvetenskap av filmskaparen
Christina Olofson
i möte med Eva Dahlin

Öppet: 12-16

Konstnärligt utvecklingsarbete vid HDK

Teckningarna och några texter från forskarna presenteras i en publikation. Teckningar är också gjorda specifikt till galleriets rum. Filmen Blänket under skinnet av Christina Olofson medföljer publikationen och visas under utställningstiden. Filmen visar en konstnärs förhållande till naturvetenskapen.

"Jag arbetar med måleri och tredimensionell form. Är specialintresserad av hur djur är skapta, av djurens anatomi. Går det att få fram en oväntad känsla inför en bukspottkörtel? Hur ser dialogen ut mellan färgens självständiga kropp och den biologiska kroppen? Mitt förhållningssätt innebär att jag går förbi utsidan och in i! Kan sinnlighet och biologisk autencitet gå hand i hand?" / Eva Dahlin

Till Eva Dahlins presentation >>>
Till Eva Dahlins hemsida www.evadahlin.com

Kontakt: evadahli@gmail.com

Info:
Ulla Mogren
tel. 031-41 00 53
galleri@konstepidemin.se

KONSTEPIDEMIN FIRAR I – KULTURNATTA

Kulturnatta på Konstepidemin
Fredag 14 oktober kl 20.30 - 24

Scenen i Blå Huset har ett både omtumlande och underhållande program. Det innehåller allt från folkmusik till punkjazz och performance med och av artister och grupper som huserar på Konstepidemin.

På väggarna visar Claes Hakenäs måleri och i sin ateljé intill har Sverker Eklund öppet. Till Blå Huset behövs Kulturnattakort som kan köpas i entrén. Serveringen är öppen.

PÅ SCENEN:
I Underlandet - Folkmusik som svalkar och skräller.
Bered er på popkänsla, sprakiga improvisationer och
barockpolskor i vindlande stämföring.
Anna Cochrane (fiol), Erik Dahl (piano)

Jack Brothers - Johan Kylén (sång, trummor), Stefan Bellnäs (bas) och Jonas Åkerblom (saxofon) Arga men glada medelålders män..... spelar punkjazz igen. Jack Brothers har vart ute o seglat ett bra tag men spelar nu snart på ett punkjazzetablissemang nära dej. Det finns otroligt många tonkombinationer man kan spela. Det finns oändligt med tid att leta efter dessa kombinationer. Vi börjar direkt. Jack Brothers var inte heller på porrklubb i Atlanta 1998.

Gaya Rhythm - Haitisk vodou- och nordisk rootsmusik
(Gaya på kreol betyder "bli frisk")
Sten Källman, sax, sång, haiti perc
Lotta Sjölin Cederblom, sång
Markus Ahlberg, trombon, sång
Stefan Bergman, bas, gitarr
Michael Andersson, trummor

Fia Adler Sandblad - "Essäer"

Askkvartetten - Sångprogram deluxe. På menyn finns både music hall, melodifestival och skrytvisor. Känslosamt, smäktande och kanske frejdigt. Johanna Ehn, Lina Persson, Ola Karlberg och Erik Dahl.

Die Damen von Welt – dans, improvisation och sång av och med Bronja Novak Lindblad.

Till uppdaterat program >>>

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

INFO:
Maria Lundberg
tel 031-82 85 58
maria.lundberg-janelov@konstepidemin.se

I Underlandet

Jack Brothers

Die Damen von Welt - Bronja Novak

KONTAKTA OSS FÖR PRESSBILDER